6月30日至7月7日，2026广东艺术影展·泰国电影展映在深圳、东莞两地同步举办。作为影展的重要互动环节，《乘风之时》制片人塔纳功·习素塞、《落凡尘》导演钟鼎分别于7月2日和5日在深圳出席映后交流活动，与现场观众分享创作理念、探讨叙事价值，展开深度对话。

《乘风之时》互动环节中，多位影迷用英语与塔纳功·习素塞交流，围绕泰国电影创作生态、现实题材的跨国传播等话题展开提问。塔纳功·习素塞耐心回应每一个问题，映后更在现场为观众逐一在电影海报上签名。

短视频时代，电影长片的价值何在？塔纳功·习素塞给出了坚定的回答：长片的独特价值始终不可替代，行业绝不会放弃院线长片这一关键阵地。在他看来，“讲述动人的故事比追求技术重要得多”。

《乘风之时》改编自真实事件，讲述了一名无国籍少年凭借纸飞机夺得全国冠军，却因身份问题无法办理护照赴日参赛的故事。塔纳功·习素塞坚信温情现实题材拥有长久的生命力。他特别提到，近日在中国热映的粤产电影《给阿嬷的情书》和泰国高口碑现实作品《姥姥的外孙》，都是用细腻的日常细节传递真情的最佳例证。它们的成功证明，扎根生活的温情叙事，远比炫技作品更能打动人心、留下持久的情感印记。

互动环节中，塔纳功·习素塞向现场观众抛出一个问题：“你们希望看到什么类型的泰国电影？”观众的回应热烈而具体。一位观众表示，这类扎根真实生活的作品，不会被短期流量热点裹挟淘汰，能跳出快消内容的生命周期，拥有跨越时间的长线传播力。观众的建议与塔纳功·习素塞的创作理念不谋而合。他表示，泰国电影人一直在寻找能够引发跨国共鸣的叙事方式，而广东观众的热情反馈让他看到了更多可能性。

与塔纳功·习素塞的“现实主义”形成呼应的，是国产动画《落凡尘》导演钟鼎的“奇幻表达”。《落凡尘》以民间传说《牛郎织女》为背景，讲述织女后人金风与玉露兄妹收复二十八星宿、守护人间的奇幻故事。作为广州美术学院副教授，钟鼎的创作路径有着鲜明的学院派印记。《落凡尘》最初是他带领学生团队完成的毕业设计作品，历经数年打磨才走上大银幕。

谈及创作初衷，钟鼎表示，影片从经典的民间传说中汲取灵感，核心想探讨的是每个人对“家”的理解会随着时间而不断变化，而牛郎织女的故事中，二十八星宿等传统文化元素也值得被更广泛地传播。这些文化元素引发了现场观众的热烈讨论，不少观众与钟鼎探讨星宿、四象等设定，交流氛围浓厚。“今天是我‘三刷’这部电影，我依然很感动。”互动环节中，一位年轻观众说。

在两次映后交流中，创作者都感受到了来自观众的肯定，并获得了继续创作的动力。塔纳功·习素塞表示，深圳观众用英语提问的勇气和对电影的热忱，让他十分感动；钟鼎则在交流中感受到了年轻观众对国漫的期待，他透露，《落凡尘》“彩蛋”中出现的《凤凰与我》正在筹备中。

文｜记者 李丽

图｜活动方提供